Maßgeblicher Leitfaden für Virtual Studio
Was ist ein virtuelles Studio?
Die virtuelles Studio System nutzt die Kameraverfolgungstechnologie, um reale Aufnahmedaten zu erhalten, die mit einem von einer computergesteuerten LED-Anzeige erzeugten Hintergrundbild kombiniert werden. Das von der LED-Anzeige abgespielte Hintergrundbild oder -video wird vom Computer gesteuert und kann je nach den Bedürfnissen des Studios schnell geändert werden, so dass die farbenfrohe Gestaltung der Studioszene mit sehr wirtschaftlichen Mitteln realisiert werden kann.
Der auf dem LED-Display angezeigte Inhalt entspricht genau dem dreidimensionalen perspektivischen Verhältnis realer Menschen, wodurch ein unrealistisches und unnatürliches Seherlebnis vermieden werden kann und die Zuschauer das Gefühl bekommen, dass es sich um eine echte Szene handelt. Aufgrund des unendlichen Charmes des virtuellen Studios selbst und seiner nicht zu unterschätzenden Entwicklungsperspektiven wird es von immer mehr Fernsehsendern und professionellen Filmproduktionsfirmen beachtet und bei den eigentlichen Dreharbeiten eingesetzt.
Das virtuelle Studio ist ein brandneues Werkzeug für die Produktion von Fernsehprogrammen und Filminhalten. Die Technologie des virtuellen Studios umfasst die Technologie der Kameraverfolgung, die Präsentation der virtuellen Szene auf dem LED-Display, die Chroma-Key-Technologie, die Beleuchtungstechnologie usw. Die Technologie des virtuellen Studios basiert auf der traditionellen Chroma-Keying-Technologie und nutzt die 3D-Grafiktechnologie des Computers und die Videosynthesetechnologie in vollem Umfang, entsprechend der Position und den Parametern der Kamera, so dass die perspektivische Beziehung der virtuellen 3D-Szene mit dem Inhalt des Vordergrunds übereinstimmt.
Nach der Chroma-Key-Synthese taucht der Moderator im Vordergrund vollständig in die vom Computer erzeugte dreidimensionale virtuelle Szene ein und kann sich darin bewegen, wodurch ein sehr realer und dreidimensionaler TV-Studio-Effekt entsteht.
Mit Hilfe der Technologie des virtuellen Studios können beliebige imaginäre Szenen und Requisiten erstellt werden. Ob statisch oder dynamisch, ob real oder virtuell. Dies hängt nur von der Vorstellungskraft des Designers und dem Niveau der 3D-Software-Designer ab. Viele Effekte, die in realen Studios nicht erreicht werden können, lassen sich in virtuellen Studios leicht realisieren.
So werden z. B. Wolkenkratzer in Studios aufgebaut, Moderatoren machen "Live"-Sendungen vom Mond, Tornados wehen im Studio usw. Vielleicht haben Sie noch nicht bemerkt, dass einige Fernsehsender inzwischen virtuelle Moderatoren einsetzen. Diese können nicht nur Sendungen mit echten Moderatoren moderieren, sondern auch eigenständig Sendungen moderieren. All dies sind Störeffekte, die durch die Technologie der virtuellen Studios erzeugt werden.
Vorteile des virtuellen Studios
1. Der Hintergrund für den Aufbau eines virtuellen Studios wird vom Computer generiert und kann sich schnell ändern, so dass eine farbenfrohe Studioszenengestaltung mit sehr wirtschaftlichen Mitteln realisiert werden kann.
2. Das virtuelle Studiosystem kann wichtige Texte, Bilder, Animationen und Videodaten auf der virtuellen Videowand mit Großbildschirm oder beliebigen Szenenrequisiten in Echtzeit anzeigen und so die Säule lebendiger gestalten.
3. Die Verwendung des virtuellen Studiosystems zur Produktion von Programmen kann nicht nur die dreidimensionale Synthese des Programmveranstalters und der dreidimensionalen Szenenrequisiten in Echtzeit vervollständigen, sondern auch Videoinhalte, Animationen, Echtzeit-Untertitel, Linien usw. auf mehreren Fenstern beliebiger Form oder auf der Oberfläche eines beliebigen Objekts abspielen. Es kann vollständig an die zeitliche Länge und den Rhythmus des vom Programmveranstalter erläuterten Inhalts angepasst werden, so dass die Dreharbeiten, die Bearbeitung und die Nachbearbeitung des Programms in Echtzeit auf einmal abgeschlossen werden können.
4. Die visuelle Erfahrung des virtuellen Studiosystems, wie virtuelle Echtzeit-Spezialeffekte, virtuelle Echtzeit-Beleuchtung, Echtzeit-Umgebungsprojektion, Echtzeit-Bodenspiegelung, Echtzeit-Nebel und Echtzeit-Synthese von internen und externen Szenen, macht die Programmerstellung attraktiver.
Technische Analyse von Virtual Studio
Kameraverfolgung und -positionierung
Die Bestimmung des Kamerastatus ist bei der Programmierung virtueller Studios von entscheidender Bedeutung. Für virtuelle Studios werden in der Regel zwei bis drei Digitalkameras eingesetzt, die mit Bewegungserkennungssystemen, den sogenannten Kamera-Trackern, ausgestattet sind. Es gibt zwei Tracking-Methoden: das optische Erkennungssystem und das mechanische Abtastsystem. Das Prinzip besteht darin, die erkannten Bewegungsdaten der Sensorteile der Kamera, wie z. B. Schieben, Ziehen, Schütteln, Bewegen, Fokussieren, Zoomen und sogar Heben, über ein "Sensor"-Gerät an den "Kalibrator" zu übertragen. Die "virtuellen" Kameras im virtuellen Studio sind relativ fest in einer Position fixiert. Wenn sich die Live-Studiokamera bewegt, wird die virtuelle Kamera durch den Tracker gesteuert, um sich in Echtzeit mit der Live-Kamera zu synchronisieren.
Positionssperre für virtuelle Kamera
Ein weiteres wichtiges und einzigartiges Problem bei virtuellen Studios ist die Positionsbeziehung zwischen den Kameras. Die virtuelle Kamera ist nicht direkt mit der Ausgangsposition der realen Kamera verbunden. Sie kann überall im virtuellen Raum platziert werden. Wenn es mehr als zwei Kameras im Studio gibt, die umgeschaltet werden können, müssen die Positionen der tatsächlichen Schauspieler und Szenen im virtuellen Studio unverändert bleiben. Das heißt, die Beziehung zur virtuellen Szene bleibt unverändert. Andernfalls sieht das Publikum beim Umschalten, wie der Schauspieler von einem Ort zum anderen im Hintergrund springt, was einen visuell unrealistischen Effekt erzeugt. Da das reale Objekt und der Schauspieler durch die reale Kamera und der Hintergrund durch die virtuelle Kamera dargestellt werden, muss die Position der virtuellen Kamera fixiert werden, d. h. der Abstand zwischen den virtuellen Kameras muss gleich dem Abstand zwischen den realen Kameras sein, und der Push-Pull-Schwenk Der Anfangsbetrag (In-Position-Vektor) von , muss mit der Positions- und Richtungsbeziehung der realen Kamera übereinstimmen, bevor der Wechsel durchgeführt werden kann.
Natürliches Umschalten der Schärfentiefe des Zooms
Bei der eigentlichen Aufnahme folgt der Fokuspunkt der Kamera im Allgemeinen dem Gastgeber. Wenn Vorder- und Hintergrund zu diesem Zeitpunkt klar fokussiert sind, entsteht ein unnatürlicher Eindruck von Tiefenschärfe. Vor allem bei Nahaufnahmen sollte der Hintergrund unscharf sein, damit Vorder- und Hintergrund den Eindruck erwecken, aus derselben Kamera zu stammen. Um dieses Problem zu lösen, verfolgt die Kamera die Bewegungen des Moderators oder des Schauspielers und der auf dem LED-Bildschirm angezeigte Inhalt wird durch den vom Computer voreingestellten Modus zur Umschaltung des Hintergrunds unscharf oder klar dargestellt. Solche Zoom-, Fokus- und Tiefenschärfe-Transformationsoperationen müssen mit einer speziellen Software zur Verarbeitung des virtuellen Hintergrunds abgestimmt werden, um den Effekt eines echten simulierten Bildes zu erzielen. Der virtuelle Studiobildschirm und das entsprechende System zur Verarbeitung von Vollbildinhalten, das von GalaxyAV bereitgestellt wird, sind in der Lage, diese technischen Probleme perfekt zu bewältigen, so dass das Publikum kaum bemerken kann, dass es sich um einen virtuellen Hintergrund handelt, der von dem LED-Bildschirm präsentiert wird.
Anordnung und Verarbeitung von Chroma-Key und Blue-Box
Chroma-Key (Keying), die Blue Box hat hauptsächlich drei Verarbeitungsmethoden: eine Wand und ein Boden, zwei Wände und ein Boden (eine Ecke) und drei Wände und ein Boden. Die Variante mit drei Wänden und einem Boden bietet mehr Platz, die Begrenzung der Kameraposition ist gering und der Schwenkbereich ist groß. Das blaue Feld muss einen gleichmäßigen blauen Hintergrund gewährleisten, insbesondere an den Wand- und Bodenübergängen sollten keine Spuren von Nähten zu sehen sein. Gleichzeitig müssen aufgrund des Einsatzes der Chroma-Key-Technologie bei der Produktion des Programms die von den Schauspielern und den realen Requisiten im blauen Raum geworfenen Schatten zusammen mit den Schauspielern und den Requisiten in den virtuellen Raum gelangen, und die Schatten der Figuren und der Umgebungsszenen unter der Studiobeleuchtung werden herausgeschnitten. Dadurch entsteht ein Gefühl der Unwirklichkeit. Durch den Einsatz der Chroma-Key-Technologie kommt es zu einer Verzögerung, die nicht nur eine Erhöhung der Verzögerungseinheit für das Vordergrundvideo erfordert, sondern auch andere Aspekte berücksichtigt. Einer davon ist der Ton. Da das Vordergrundvideo verzögert ist, muss ein Videobildsynchronisierer hinzugefügt werden, um die Synchronisierung von Ton und Bild zu gewährleisten.
Integrierte Computertechnologie - umfassendes Verarbeitungssystem
Der im virtuellen Studiosystem eingesetzte Computer ist ein kleines Computernetzwerk, und der Host ist die Netzwerkzentrale, die die Schaltzentrale des virtuellen Studios und das "Regiepult" für die Produktion des virtuellen Studioprogramms ist. Er ist nicht nur für den Aufruf und die Anpassung der vorgefertigten dreidimensionalen virtuellen Szene zuständig, sondern auch für die Übermittlung von Bilddaten an den Grafikgenerator und die Verarbeitung der vom Kameratracker übermittelten Kamerabewegungsdaten. Die Bewegung der virtuellen dreidimensionalen Computerszene wird in Echtzeit anhand der vom Host gesendeten Kamerabewegungsdaten berechnet, um sicherzustellen, dass der ausgegebene virtuelle Hintergrund mit dem realen Vordergrund synchronisiert ist.
Eine wichtige Aufgabe bei der Vorbereitung eines virtuellen Programms ist die Erstellung eines dreidimensionalen Modells. Das Hintergrundbild des virtuellen Studios kann ein Live-Video von einem Videorecorder oder einer Kamera oder ein Standbild usw. sein, aber das am häufigsten verwendete zweidimensionale oder dreidimensionale Modell CG (Computer Graphics) wird von einem Computer erstellt, d. h. eine virtuelle Szene. Obwohl der Hintergrund des virtuellen Studios im Prinzip unendlich verändert werden kann, sind die kreative Arbeit des Hintergrunds und die 3D-Modellierung ziemlich kompliziert. Es handelt sich nicht mehr um ein gutes System, das von einer oder zwei Personen vollständig genutzt werden kann. Es erfordert Regisseure, Kreative, Künstler usw. Zusammenarbeit zwischen Designern, 2D-Modellierern, 3D-Modellierern, Schauspielern und Betreibern von virtuellen Systemen.
Gleisgebundene und gleislose virtuelle Studioaufnahmetechnik
Die Orbital Virtual Studio Shooting-Technologie verwendet optische oder mechanische Sensor-Tracking-Geräte, um die Position und Bewegung der realen Kameras zu verfolgen und zu berechnen und Datenströme zur Übertragung an den System-Host zu erzeugen. Die Daten werden vom System-Host berechnet und analysiert, um die Bewegung der realen Kamera in der Blue Box im gleichen Verhältnis zu realisieren und die verschiedenen Änderungen der Schärfentiefe in der 3D-Szene wiederzugeben. Die beliebteste Bildmanipulationsmethode ist die Verwendung eines Chroma Keyers, um einen blauen oder grünen Hintergrund durch eine Live-Szene zu ersetzen.
Die Technologie für spurlose virtuelle Studioaufnahmen benötigt keine Sensoren zur Verfolgung und Berechnung der Position und Bewegung der Kamera. Das spurlose virtuelle Studio nutzt die Technologie zur Positionierung der virtuellen Szene, um die nahtlose Kombination aus virtueller Kamerabewegung und 3D-Szene in Echtzeit zu realisieren. Durch die Steuerung der virtuellen Kamera werden Push-Pull-, Schwenk-, Wipp-, Luftaufnahmen und andere Bewegungseffekte jeder Kameraposition sowie der schnelle Wechsel zwischen den einzelnen Kamerapositionen realisiert.
Die Formulierung des Drehplans für die virtuelle Szene
Die Ideen des Regisseurs werden vom Art-Designer in ein detailliertes "Storybook" umgesetzt. Das so genannte Detail bezieht sich darauf, wie sich die einzelnen Bildelemente bewegen, wie sich die Position des Gastgebers ändert und ob es in der virtuellen Szene Nahaufnahmen gibt. Da das Objektiv weiterentwickelt wird, bedeutet dies, dass das computergenerierte Bild vergrößert wird. Dies setzt voraus, dass die Größe des im Voraus erzeugten Bildes groß genug ist, um das Objektiv vorzuschieben, ohne dass die Pixel größer werden. Die Besonderheit des virtuellen Studios macht es erforderlich, dass der Regisseur mit dem Produzenten der Computeranimationsszene im Voraus über die Details jeder Einstellung kommuniziert, damit die Produzenten, die für die Umsetzung des Drehbuchplans verantwortlich sind, die Absicht des Regisseurs vollständig verstehen und die 3D-Szene rechtzeitig vorbereiten können.
Warum wir Ihnen die perfekte Lösung für ein virtuelles Studio bieten können？
Farbraum
GalaxyAV nimmt den mittleren Teil des hochwertigen Wafers, um die einzigartigen LED-Chips herzustellen, die das reinste RGB-Licht ausstrahlen können. Auf diese Weise können wir unendlich nah an die Natur Farbpalette, die Menschen sehen können. Galaxyavi hat das Ziel bei 100% DCI-P3 und 85% Rec. 2020.
Dynamisches Gleichgewicht
Wir haben einen kompromisslosen Ansatz gewählt, um eine intelligent konzipierte LED-Videowandlösung zu entwickeln, die die Hauptprobleme der herkömmlichen LED-Technologie beseitigt - von der Installation über die Wartung und Instandhaltung bis hin zum Betrieb: Micro Tiles LED arbeitet intelligenter, damit Sie es nicht tun müssen.
Unterstützung von Frame-Multiplexing
Nutzung der Low-Scan-Technologie Hohe Bildfrequenz von bis zu 240 Hz. Um die hocheffiziente Arbeit der Filmemacher zu erfüllen, eine Aufnahme, aber mehrere Inhalte. Es bietet mehr Möglichkeiten für zukünftige Filmarbeit.
Farbgamut：90% REC2020; 110% DCI-P3
Micro LEDS ist ein weiterer Schritt zu realistischeren Bildern. Das Galaxyavi-Team ist immer auf der Suche nach neuen Farben:" Rötlichere" Rottöne, "grünere" Grüntöne, "blauere" Blautöne, hellere und mehr. An dieser Stelle werden Sie sattere, lebensechtere Farben genießen, als Sie jemals gesehen haben.
Moire-Effekt aus
4-IN-1-LEDs und eine spezielle Oberflächentechnologie helfen, den Moire-Effekt zu reduzieren.
Hohe Helligkeit
GalaxyAV Virtual Studio LED-Helligkeit bis zu 2000nits. Erfüllen Sie die Anforderung der Kunden für die Filmherstellung.
Wie funktioniert der GalaxyAV LED-Bildschirm im virtuellen Studio?
